Fallece en París, el compositor CLAUDE DEBUSSY. Se opuso al wagnerismo. Entre sus obras, merecen citarse «Nocturnos» (1899) y «Peleas y Melissande» (1900)

El compositor Joaquin Turina presenta en Madrid el cuadro sinfónico «La procesión del rocío». Su producción musical está enmarcada en la línea modernista y tiene claras influencias de Albéniz. En 1905 consigue estrenar «Fea y con gracia», una zarzuela del género chico con letra de los hermanos Alvarez Quintero. Joaquin Turina además de compositor fue un gran divulgador de la música a través de sus conferencias y de sus libros. A partir de 1906 la obra de Turina será una descripción de paisajes a través de los pentagramas, en esta línea encontramos obras como «Navidad», «Recuerdos de mi rincón», «Sevilla», etc.

Arturo Toscanini, sin duda uno de los mejores directores de orquesta que han existido, es un gran defensor de la democracia. Abandona Italia en 1929, decidido a no regresar mientras MUSSOLINI mantenga su dictadura represiva. Es uno de los primeros, aunque ni mucho menos el último, de los que el fascismo empuja al Oeste desde Italia y otras partes. Todos terminan en Gran Bretaña o en los Estados Unidos, para el empobrecimiento de las naciones que abandonan y el enriquecimiento de las que los acogen.

Nace en Tupelo (Mississippi, EEUU.) Elvis Presley, «el rey del rock and roll», que sobrevivió a un hermano gemelo.

Muere en un accidente aéreo, el cantante de tangos mundialmente conocido, CARLOS GARDEL. (Había nacido en 1890 en Francia? En Uruguay?). CARLOS GARDEL y su amigo Alfredo le Pera mueren dentro del avión F-31 Ford de la SACO, en el trágico Accidente Aéreo donde juntos perdieron la vida en el Aeropuerto Olaya Herrera de la ciudad de Medellín, República de Colombia motivado al choque con otro avión similar en la pista de aterrizaje donde murieron 15 pasajeros de los dos aviones, entre ellos dos de sus guitarristas Guillermo Desiderio Barbieri y Ángel Domingo Riverol. Milagrosamente la cámara fotográfica tenía un estuche de cuero que la preservo del fuego, salvándose así la última foto tomada en vida de tal inolvidable cantante.

La música del «Cara al sol» fue compuesta por Tellería con el título «Amanecer en Zegama» en 1934, un año después de la fundación de la organización falangista e inspirándose en su pueblo natal y con cierto paralelismo con los primeros compases de «La Marsellesa». La letra fue elaborada posteriormente a lo largo de 1935 por el propio José Antonio y por personajes de su entorno como el aristócrata y diplomático Agustín de Foxá, el escritor y embajador José María Alfaro, el poeta Dionisio Ridruejo y Rafael Sánchez Mazas, que se reunían periódicamente en una taberna vasca de Madrid, la Or-Kompon. El himno falangista se estrenó en un mitin celebrado el 2 de enero de 1936 en el cine Europa de Madrid. Las elecciones dieron el triunfo al Frente Popular. Pero el «Cara al sol» se impuso tres años después, tras la Guerra Civil, con la victoria del general FRANCO. Los soldados de las tropas franquistas, por ejemplo, cantaban el «Cara al sol» cuando entraron en Barcelona.

La carrera de PAU CASALS fue una inagotable sucesión de éxitos, reconocidos en el mundo entero. Su último contacto con el pueblo de Barcelona fue exactamente el 19/10/1938. En aquella circunstancia, la retaguardia catalana padecía los más terribles efectos de la guerra civil. Casals actuó en el Gran Teatro del Liceo, acompañado por la Orquesta Nacional de Conciertos, dirigida por el maestro Pérez Casas. CASALS, a continuación, marcha al extranjero para cumplir sus compromisos artísticos. Aquella marcha sería el inicio de un exilio en virtud del cual jamás volvería a pisar su tierra natal, por su incompatibilidad con el régimen salido de la guerra civil.

En este año, Concha Piquer consigue con «Tatuaje» una de sus mejores creaciones, a la altura de otros dos títulos tan representativos de la época como han sido «Ojos verdes» y «A la lima y al limón», la canción más popular del año anterior. En una época en la que los artistas se mantienen en el candelero durante largo tiempo, la década de los cuarenta -y buena parte d elos cincuenta- son los años de la consolidación de la copla y de la canción española. Ena canción asentada en la lírica tradicional que pone punto final al reinado del cuplé.

La compañía norteamericana RCA Records otorga el primer disco de oro de la historia al músico Glenn Miller, gracias a Chattanooga Choo Choo. Dos años después, el artista morirá al desaparecer el avión que lo transporta de Inglaterra a Paris para ofrecer un concierto a los soldados aliados que han liberado a la ciudad.

En la fecha, se estrena en Nueva York (EEUU.) la séptima sinfonía de Shostakovich y más de 50 millones de personas la escuchan a través de la radio. Esta obra está dedicada por su autor a Leningrado donde será estrenada el 9 de agosto de 1942. En sus memorias, publicadas postumamente en 1978, Shostakovich desbarata la propaganda bélica soviética al escribir: «No tengo nada en contra de que se llame a mi séptima sinfonía la de Leningrado. Pero su argumento no es el bloqueo. Es Leningrado, la ciudad que Stalin destruyó. Hitler sólo puso el punto final».