Con su ópera “La Favola d’Orfeo” estrenada el paasado año, Monteverdi no sólo ha superado el modelo de Peri y Caccini, sino que ha sentado las bases de la ópera tal como hoy la conocemos. Por ello, Claudio MONTEVERDI es considerado el precursor del género de música conocido como “ópera”. Ésta obra, con texto de Alessandro Stringgio, es considerada la primera ópera de la historia. La siguiente ópera de Claudio MONTEVERDI, “Arianna” -estrenada en 1608-, cuya música se ha perdido, excepto el famoso “Lamento”, consolida su fama.
MÚSICA
Total de piezas: 177
En su música religiosa, Claudio MONTEVERDI utiliza gran variedad de estilos.
En su música religiosa, Claudio MONTEVERDI utiliza gran variedad de estilos que van desde la polifonía de su Misa de 1610 a la música vocal operística de gran virtuosismo y las composiciones corales antifonales de sus Vísperas, también de 1610, tal vez su obra más famosa.
Claudio MONTEVERDI es nombrado maestro de coro y director de la catedral de San Marcos de Venecia.
En 1613 Claudio MONTEVERDI es nombrado maestro de coro y director de la catedral de San Marcos de Venecia.
El género operístico llega a España por iniciativa de FELIPE IV de Castilla.
El género operístico llega a España por iniciativa de FELIPE IV de Castilla, que en el año 1629 hace representar en su palacio la obra \”La selva sin amor\” con letra de Lope de Vega.
En la fecha, Claudio MONTEVERDI se ordena sacerdote.
En la fecha, Claudio MONTEVERDI se ordena sacerdote.
La obra “Selva morale e spirituale” de Claudio MONTEVERDI, es un enorme compendio de música sacra.
La obra “Selva morale e spirituale”, publicada en 1640 por Claudio MONTEVERDI, es un enorme compendio de música sacra. En 1641 estrena la ópera “Il ritorno d’Ulisse in patria” y en 1642 “L’incoronazione di Poppea”.
Fallece en Venecia, Claudio MONTEVERDI. Marca la transición entre la música del renacimiento y la barroca.
Fallece en Venecia, Claudio MONTEVERDI (1567-1643) compositor italiano. Ha marcado la transición entre la tradición polifónica y madrigalista del siglo XVI y el nacimiento del drama lírico y de la ópera en el siglo XVII. Es la figura más importante en la transición entre la música del renacimiento y la barroca.
Jean Baptiste Lully, compositor de origen italiano, maestro de capilla del rey Luis XIV, muere a causa de un golpe de batuta.
Jean Baptiste Lully, compositor de origen italiano (1632-1687), subintendente de música, maestro de capilla del rey Luis XIV y padre de la ópera francesa, muere, en la fecha, a causa de un golpe de batuta. En efecto, en el barroco, en los conciertos, la presencia de un director se hace necesaria al ser cada vez más los músicos que interpretan las obras musicales. Los primeros directores, se auxilian de un grueso y largo bastón —mide cerca de dos metros—, el cual golpean sonoramente contra el suelo, para marcar el compás y mantener el ritmo. El ruido del golpeteo, es molesto para el auditorio. Al respecto, el filósofo francés Jean-Jacques Rousseau se quejará del ruido que hacen las batutas, hasta el punto en que apenas se puede oír la música. Lully se pisa con una batuta lo que le provoca una cangrena en un dedo del pie. Ésta se ha extendido hasta matarlo. Ha sido un buen músico, compositor, y también bailarín. Ha sido bastante influyente en la música, incluso se hará una película que cuenta su vida, “Tous les matins du monde”.
En la Lonja de Mar se celebra la que parece es la primera representación operística en Catalunya.
El género operístico no llega a Barcelona, hasta 1708 en que en la Lonja de Mar se celebra la que parece es la primera representación operística en Catalunya. Es el motivo una sesión en honor del archiduque CARLOS, reconocido como rey con el nombre de CARLOS III, y de su esposa ELISABET CRISTINA, con la que acaba de casarse. La ópera o, mejor dicho, un “Componimento da Camera per musica”, es en tres actos y de contenido mitológico.
Bartolomeo Cristofori, constructor de instrumentos, italiano, realiza, en Florencia, en 1709, el primer piano
Bartolomeo Cristofori, constructor de instrumentos, italiano, realiza, en Florencia, en 1709, el primer piano, que denomina “gravicembalo col piano e forte”, aludiendo a la capacidad del nuevo instrumento para matizar la intensidad del sonido, a diferencia del clavicémbalo, que no puede hacerlo. Los instrumentos que construirá a partir de1720 serán ya perfectos y contendrán todos los elementos del pianoforte moderno.